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A Scene At The Sea mérite décidément son statut d'album culte, et son édition française est une juste réparation. L'année 1991 marque en effet une date essentielle dans l'histoire du septième art car elle voit la rencontre de Takeshi Kitano, en passe de bouleverser le cinéma japonais, avec celui qui deviendra son alter ego musical. Joe Hisaichi est encore inconnu de l'autre côté du soleil levant quand il compose cette musique envoûtante. L'approche est d'une simplicité désarmante : un piano r... réduire

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En 1969, sort le quatrième album officiel de Love, formation psychédélique californienne emmenée par Arthur Lee. Malheureusement, on est loin de l'inspiration des trois précédents (Love, Da Capo et l'insurpassable sommet que représente Forever Changes). En quête d'un succès mérité, le leader a dissous la formation originelle au profit d'un groupe plus technique, entre autres constitué du guitariste virtuose Jay Donnellan. Même si çà et là, on retrouve un peu de la part de mystère et de cette ... réduire

En 1969, sort le quatrième album officiel de Love, formation psychédélique californienne emmenée par Arthur Lee. Malheureusement, on est loin de l'inspiration des trois précédents (Love, Da Capo et... Pour plus d'informations

Douze titres interprétés par cinq Cailloux. C'est le programme du deuxième album américain des Rolling Stones. De la reprise en veux-tu en voilà : sept au total ! De la composition originale, un peu plus que sur le premier album: ici, cinq pièces signées Jagger/Richards. Avec, dans le rôle de la perfusion plantée dans leurs bras, l'incontournable triptyque blues/soul/R&B. L'identité Stones est déjà claire et nette, l'organe jaggerien s'installant tranquillement comme une institution à ven... réduire

Douze titres interprétés par cinq Cailloux. C'est le programme du deuxième album américain des Rolling Stones. De la reprise en veux-tu en voilà : sept au total ! De la composition originale, un pe... Pour plus d'informations

Date de sortie: 1993-10-05, CD, Virgin Music réduire

Date de sortie: 1993-10-05, CD, Virgin Music

Après un authentique chef-d'oeuvre tel que Vulgar Display Of Power, il paraissait impensable que Far Beyond Driven le surclasse - à moins d'un miracle. Malheureusement, comme chacun le sait (ou devrait le savoir), les miracles, ça n'existe pas, et Far Beyond Driven fait effectivement pâle figure à côté de Vulgar Display Of Power. À croire que Pantera, sûr de son fait, s'était laissé vivre sans chercher à rééditer son exploit. Ou alors que, voulant jouer à tout prix la carte de l'agressiv... réduire

Après un authentique chef-d'oeuvre tel que Vulgar Display Of Power, il paraissait impensable que Far Beyond Driven le surclasse - à moins d'un miracle. Malheureusement, comme chacun le sait (ou d... Pour plus d'informations

Ne pas se prendre la tête et surtout n'en faire qu'à la sienne pourrait être la devise de Sum 41. On les a déjà comparés aux Beastie Boys, ce qui n'est pas un mince compliment, mais plus sérieusement, on se bornera à citer le nom des aînés Green Day. Pour le reste, la dégaine est (savamment) bordélique, à l'image de clips pour le moins marrants ("Fat Lip/Pain For Pleasure"). Musicalement, ça déboule à 200 à l'heure, la guitare entre les dents, au point qu'on se demande jusqu'où le g... réduire

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Quand Lenny Kravitz publie ce premier album en 1989, il a, pourrait-on dire, deux obsessions: les Beatles (John Lennon en particulier) et Jimi Hendrix. Des premiers, il sait capter le sens inné de la mélodie qui fait mouche. Des harmonies vocales. Du dépouillement parfois aussi, lorsque ne subsiste qu'une lourde batterie pour tenir la voix, avec un brin d'orgue, trois fois rien de guitare, et le refrain qui rentre dans la tête. ça donne la chanson-titre "Let Love Rule" un modèl... réduire

Quand Lenny Kravitz publie ce premier album en 1989, il a, pourrait-on dire, deux obsessions: les Beatles (John Lennon en particulier) et Jimi Hendrix. Des premiers, il sait capter le sens inné d... Pour plus d'informations

À 24 ans, Émilie Simon est une véritable révélation. Depuis sa plus tendre enfance, elle a baigné dans la musique, en fréquentant le Conservatoire, passant même par le prestigieux IRCAM de Pierre Boulez, tout en écoutant de la house et de la pop. C'est cette richesse d'influences diverses qui ressort à l'écoute de son premier opus, où elle puise des éléments contemporains qu'elle met en scène en chansons. Pour la démarche, conceptuellement parlant, on pensera évidemment à Björk - d'ailleurs, ... réduire

À 24 ans, Émilie Simon est une véritable révélation. Depuis sa plus tendre enfance, elle a baigné dans la musique, en fréquentant le Conservatoire, passant même par le prestigieux IRCAM de Pierre B... Pour plus d'informations

Ministry sort un Best of, pourquoi bouder notre plaisir ? Évidemment, l'exercice est périlleux : il faut choisir intelligemment les quelques morceaux censés représenter près de 15 ans de carrière. Quitte à en oublier certains. Et c'est le cas ici. Aucune trace du premier album, évidemment, tant ce disque a été un accident dans la carrière de Ministry. Beaucoup plus gênant, aucune trace de Twitch, deuxième véritable album du groupe, purement électronique et bourré de qualités. Dommage. À part ... réduire

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Fort logiquement, c'est en 2002, après le succès qu'a rencontré la vague nordique emmenée par le claviériste Bugge Wesseltoft (écouter les productions de son label Jazzland) et le trompettiste Nils Petter Molvaer, que ce deuxième opus qui fait suite à So I Write, réalisé en 1994, ressort. Ce que l'on entend aujourd'hui chez la Norvégienne était déjà en place, à savoir ce mélange de jazz et de folk qui évoque, çà et là, pour le meilleur, Annette Peacock, Joni Mitchell ou Julie Tippett plutôt q... réduire

Fort logiquement, c'est en 2002, après le succès qu'a rencontré la vague nordique emmenée par le claviériste Bugge Wesseltoft (écouter les productions de son label Jazzland) et le trompettiste Nils... Pour plus d'informations

Scofield, c'est avant tout un phrasé tortueux, sinueux à souhait, et une sonorité sale, poisseuse, grasse, que seul un bon bain dans les eaux boueuses (muddy waters , ça veut dire ça, non ?) du blues le plus profond peut vous donner. Miles ne s'y était pas trompé qui, après Mingus, choisit le guitariste pour son come-back. Simple coup de pouce pour "Sco", car en 1981 il était déjà lui-même. Et dix ans plus tard, c'est un musicien à la maturité épanouie qui entre en studio en ... réduire

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Après avoir enregistré chez Polydor, Selmer, Ducretet-Thomson, Charles Aznavour se retrouve chez Barclay en 1960. Sur dix-neuf titres, douze sont issus du 30 cm qu'il enregistre dès son arrivée. Y figurent deux énormes tubes : "Tu t'laisses aller" et "Je m'voyais déjà", où l'humour a le rôle principal. Pour le reste, ce sont des reprises de Gerschwin provenant de "Porgy and Bess" comme "I've Got Plenty Of Nuttin'" devenu "J'ai des millions de ... réduire

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Celle qui séduisit la terre entière à l'âge de 4 ans avec sa petite voix craquante de mélancolie (souvenez-vous du tube "Out There On My Own"...) revient 20 ans plus tard avec forcément une partie du public tout acquis à sa cause... Mais les moins sentimentaux d'entre nous n'auront qu'à constater la bombe sexuelle qu'elle est devenue pour avoir eux aussi un a priori positif... Question musique (puisque c'est quand même de cela qu'il s'agit) son talent a lui aussi grandi avec une voi... réduire

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Attention, Nuclear War est bien plus qu'une curiosité, c'est une pièce essentielle pour les fans et les autres ! Si l'on réédite çà et là beaucoup d'albums de Sun Ra des années 60 et 70, celui-ci possède déjà l'avantage d'être un véritable inédit qui, jamais sorti en LP, n'a rien d'un fond de tiroir. Il s'agit d'abord d'un album tardif du maître, datant des années 80 et qui devait être curieusement publié par un label new-wave britannique. Ensuite, Nuclear War a la particularité d'être... réduire

Attention, Nuclear War est bien plus qu'une curiosité, c'est une pièce essentielle pour les fans et les autres ! Si l'on réédite çà et là beaucoup d'albums de Sun Ra des années 60 et 70, celui-c... Pour plus d'informations

Quand paraît cet album - c'est le second que Bowie publie en cette année 1977 -, le monde du rock, particulièrement au Royaume-Uni, est agité par les turbulences du punk. Mais lui est déjà ailleurs... Sa rencontre avec Brian Eno a déjà donné un Low paru quelques mois plus tôt où les deux hommes explorent, défrichent et inventent. Avec Heroes, Bowie va parvenir à un meilleur équilibre entre sa veine la plus mélodique et les obsessions synthétiques de Eno. Il s'adjoindra pour cela le guita... réduire

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Un quart de siècle avant cet album, George Thorogood affichait déjà les mêmes intentions. Ce n'était pas chez lui qu'il fallait aller chercher des révélations sur le sens de la vie et sur la solidarité internationale. En 2003, moins que jamais, le guitariste-destroyer se soucie toujours aussi peu du reste du monde. Mais de même qu'on ne va pas dans un routier pour la haute gastronomie, on ne glisse pas un album de Thorogood dans le lecteur de CD pour autre chose qu'un plaisir simple. Un insta... réduire

Un quart de siècle avant cet album, George Thorogood affichait déjà les mêmes intentions. Ce n'était pas chez lui qu'il fallait aller chercher des révélations sur le sens de la vie et sur la solida... Pour plus d'informations

Au pays de Björk et de Gus Gus, une nouvelle fleur des neiges au doux nom d'Emiliana Torrini vient d'éclore. Déjà remarquée sur l'album de Gus Gus Polydistortion où l'on pouvait entendre sa douce voix sur le titre "Why", c'est au tour de Roland Orzabal (Tears For Fears, ça vous dit quelque chose ?) de s'occuper de la miss pour assurer la production de ce Love In The Time Of Science. Moins mystique qu'une Björk, plus enthousiaste qu'une Kate Bush ("Baby Blue"), c'est ... réduire

Au pays de Björk et de Gus Gus, une nouvelle fleur des neiges au doux nom d'Emiliana Torrini vient d'éclore. Déjà remarquée sur l'album de Gus Gus Polydistortion où l'on pouvait entendre sa douce... Pour plus d'informations

En 1993, Buju Banton était le DJ numéro un en Jamaïque. L'année précédente, son morceau "Bogle Dance" avait lancé le rythme rapide "dancehall beat" qui a ensuite dominé les années 90 dans l'île. Sa voix rauque, "rock stone", inspirée par celle de Shabba Ranks, était déjà incontournable dans le ragga. Cet album pour Penthouse, son premier classique distribué par une marque internationale (Mercury), explore les différentes formes des nouveaux rythmes et style... réduire

En 1993, Buju Banton était le DJ numéro un en Jamaïque. L'année précédente, son morceau "Bogle Dance" avait lancé le rythme rapide "dancehall beat" qui a ensuite dominé les an... Pour plus d'informations

L'album vous cueille en douceur. Un rapt exquis qu'opère une voix chaude comme une brise du Sud. Jeb Loy Nichols appartient à la race des seigneurs du groove moelleux, des prédateurs du tempo à la coule. Déjà son précédent (et deuxième) album nous avait scotché, avec son air de ne pas y toucher. Avec ses rythmes aussi nonchalants qu'une sieste dans un hamac. Celui-ci ne propose aucun emportement, mais à l'inverse une longue caresse, avec des instants de totale sérénité ("Mostly Bit... réduire

L'album vous cueille en douceur. Un rapt exquis qu'opère une voix chaude comme une brise du Sud. Jeb Loy Nichols appartient à la race des seigneurs du groove moelleux, des prédateurs du tempo à l... Pour plus d'informations